爱奇艺戴莹：深耕现实题材，以差异化创作开启价值新生

回归创作本质:基础论是作品的 “定海神针”

演讲伊始，戴莹便直言行业发展的现状:“当整个行业和产业好的时候，我们是被推着走的；当发展出现瓶颈时，才会冷静思考，发现这是个专业性极强的行业，没有捷径和万能方法论，最核心的还是基础论。” 为探寻创作基础论的核心，她特意请教了黄丹老师，而黄丹老师分享的授课核心，也成为戴莹此次分享的重要理论支撑。

戴莹指出，创作基础论首要一点便是 “围绕创作命题的表达”。在当下内容供给丰富的市场环境中，若选题并非独家，那么 “长板必须足够长”，一个关键的创作问题甚至能决定项目的生死。其次，人物塑造对于长剧至关重要。相较于短剧集带来的即时快感，长剧需要通过鲜活的人物和深刻的人物关系，让观众产生情感沉淀，与人物命运共振。此外，在呈现层面，如何运用情节与结构构建选题，也是创作中不可或缺的环节。

洞察用户需求:学习、时机与共鸣缺一不可

在行业快速发展的当下，用户需求已成为影响内容创作的关键因素。戴莹坦言，“残酷的事实是，当下媒介丰富度极高，用户在观看我们制作的内容之余，还会接触大量短视频，他们的审美鉴赏能力和眼界可能已优于我们。” 这就要求创作者必须保持持续学习和观察的热情，否则作品难以给用户带来新鲜感，也无法激发他们的好奇心。

“时机同样重要”，戴莹以《生万物》为例，这部采用传统叙事结构的老题材作品，正是因为在当下市场环境中，与同期上线的内容形成鲜明差异，才凭借独特的新鲜感脱颖而出。同时，她发现当下年轻人对学习有着强烈的需求，无论是中国传统文化，还是剧情中蕴含的知识点，都能吸引他们的关注。如《不完美受害人》让观众对司法鉴定与判别有了更深入的认知，《生万物》里的 “春戏”“打春牛” 等情节在社交媒体上引发热烈讨论，甚至让 “扎觅汉” 等方言词汇成为热门话题。

差异化实践:爱奇艺的现实题材破局之路

为让观点更具说服力，戴莹分享了爱奇艺团队打造的多个现实题材项目案例，这些作品在立项之初均是市场上的 “少数派”，却凭借差异化创作实现了口碑与热度的双丰收。

《理想之城》聚焦建筑行业造价师这一此前鲜有涉猎的职业，同时展现民营企业在快速发展过程中，与子公司人员的沟通、人员优化等真实场景。戴莹回忆道，有成功的企业家朋友表示，从这部剧里看到了民营企业家在发展中的困境、困惑与成功，产生了强烈共鸣。

《警察荣誉》的创作初衷，则源于戴莹团队对悬疑剧创作的反思。“当时做了很多案件猎奇性强的迷雾剧场作品，却发现从警察视角讲述烟火气故事的内容是空白的。” 正是这份独特的洞察，点燃了团队的创作激情，最终打造出一部讲述 “平凡人帮助平凡人” 的温暖剧集。

今年上线的《生万物》更是超出市场与团队预期。戴莹透露，团队曾深入思考 “如何让年轻人喜欢这部作品，有效传达其核心思想”。而差异化便是他们的破局关键:“人和土地的关系这一选题已许久未见，但中国人与土地的联系又极为深刻，再加上独特的时代背景与叙事背景造就的独特人物命运，让这部作品在当下市场显得尤为难得。” 尽管 “年代女性创业钢铁” 这样的题材听起来并非标准意义上的 “大爆题材”，但凭借独特的群像叙事、鲜明的人物命运，以及对女性野心的直白展现，最终收获了观众的认可。

此外，《狂飙》也凭借独特视角打破了扫黑题材的固有模式。“它讲述的不是扫黑除恶的烈度，而是扫黑除恶的艰难过程，以及这一过程的形成原因。” 戴莹强调，一部优秀的长剧，不能只依赖单个好人物，群像人物的塑造同样关键，“所有人物都足够好，才能支撑起一部好戏剧，让观众有持续追更的动力。”

演讲尾声，戴莹以《生万物》的传播现象为例，再次强调了内容价值的重要性:“剧中‘打春牛’‘讲农经’等情节在社交媒体的传播力度，与精彩的人物、情节不相上下，这说明有价值的内容总能引发观众的关注与讨论。” 她表示，希望无论行业处于 “春天” 还是 “冬天”，所有创作者都能保持 “苦中作乐” 的心态，用心创作，让每一部作品都能 “过出花儿”。

戴莹的分享，不仅为现实题材创作提供了清晰的方法论，更传递出对行业的热爱与坚守。在当下行业寻求突破的关键时期，这样的思考与实践，无疑将为现实题材的类型破壁与价值新生注入更强的动力，也为更多创作者带来启示，推动行业朝着更健康、更优质的方向发展。